2018台灣美術雙年展 野根莖思考當代

由龔卓軍與國美館助理研究員周郁齡共同策展的 2018 台灣美術雙年展以「野根莖」為題，31 組藝術家提出創作計畫，引領共同思考「什麼是台灣、什麼是來自台灣當代藝術的力量」。

與台北雙年展以國際當代藝術發展為面向不同，國美館走的是台灣在地藝術的發展如何在當代展現。今年由甫獲台新藝術獎年度大獎的龔卓軍策展，他以「野根莖」為命題，企圖引領所有人回到台灣當代藝術的基本命題：「台灣當代藝術的根生於何處？台灣當代藝術的莖生向何方？」

這次的參展藝術家，包括拉黑子、林柏樑、莊靈、張照堂、郭俞平、蘇匯宇、陳耀圻、王惟正等 31 組，領域各不相同，作品的呈現手法也各異其趣，且各組藝術家的創作主題不一，譬如台灣的吉丁蟲研究、20 世紀初的大豹社踏查，還有 60 年代藝術社群如何因「劇場」雜誌擴大連結。因此也延伸出「野山海」、「野史野影」、「野身體」、「野星叢」、「野家屋」等範疇，透過視覺藝術、電影、劇場、創造性聚落等多種方式呈現。

攝影家林柏樑，將追尋恩師在 60、70 年代，以幻燈片記錄台灣各地人文風景的腳步，重新攝下影像。在他眼中，台灣有如此多而寶貴的文化，但社會上的大部分人好像沒有特別注意過，「我不敢說作示範，但希望可以有些火花」。

至於拉黑子，將以「從海洋沒人管到海洋美術館」為題創作，透過他來回東海岸上百次、撿拾了十餘年海廢的腳步，他提出思考：「你的位置在哪？你所站的那一寸土地，你可珍惜過？這土地孕育過你，然後最後是什麼模樣？」

「野根莖-2018 台灣美術雙年展」將於 9 月 22 日起展出至明年 2 月 10 日，地點在國立台灣美術館。

(中央社)