台灣首名攝影學士彭瑞麟在孫女彭雅倫心中，如有實驗精神的當代跨領域藝術家，是攝影師、老師，也是中醫師，透過整理爺爺的底片與相片，爬梳出彭瑞麟動盪、充滿挫折又傳奇一生。
彭瑞麟與畫家陳澄波恩師石川欽一郎蓄著小鬍子，西裝筆挺、拿著畫筆與畫盤，溫暖又柔和的眼神看著相機，現在已很難想像在相機另一側的彭瑞麟，是以什麼心情拍下老師身影，但就在按下快門的那一秒後，這名與台灣有深厚淵源的畫家身影，永遠被定格在那一方相紙上。
石川欽一郎是彭瑞麟藝術生涯開端，也是影響彭瑞麟自畫筆、畫紙轉往相機、底片的關鍵人物。
彭瑞麟公元 1904 年出生在新竹二重埔客家小鎮，父母相繼在他 15 歲、 17 歲時過世，為求工作保障，彭瑞麟就讀台北師範學校，但沒放棄心中「藝術夢」，師從石川欽一郎學水彩畫。
有歐遊學習經歷的石川欽一郎對在日本新興的藝術寫真很感興趣，認為是值得研究、發展的新領域，就建議愛徒彭瑞麟，如果想嶄露頭角，與其去國外學畫，不如學新穎攝影技術。
聽從恩師建議，彭瑞麟 1928 年負笈東瀛，進東京寫真專門學校攻讀攝影。
「（石川欽一郎）大概是看中爺爺有開創性人格特質」，彭雅倫笑說，不怕挑戰的彭瑞麟在校期間雖比同學們大5歲，又來自殖民地，但比別人更認真，就讀東京寫專二年級時，以一幅拍攝花器的「三色碳墨轉染天然寫真印畫法」（ three-color carbon print ）攝影作品「靜物」，入選東京寫真研究會展覽，引起學校一陣轟動。
彭瑞麟以客家硬頸精神拿下第一名成績畢業，成為台灣首名攝影學士，彭瑞麟的認真也打動東京寫專校長結城林藏，傳授獨門金漆寫真技術，彭瑞麟以這項技術創作的攝影作品「太魯閣之女」，讓他在 1938 年入選日本寫真美術展。
大放異彩的彭瑞麟還曾替日本皇室官員拍照，甚至有機會進宮內廳任職或再前往美國深造，可預期在日本大有所為，卻沒忘記在家鄉的約定。
彭瑞麟廝守終身的妻子呂玉葉原是彭瑞麟執教公學校時的學生，一度沒到校上課，彭瑞麟家訪後才知家長不讓呂玉葉繼續就學，彭瑞麟堅持這名聰慧的學生不能中斷學業，呂家就要求彭瑞麟照顧女兒一輩子，讓重情義的彭瑞麟在畢業後就返台。
回台後的彭瑞麟「隱於市」，在台北太平町開設亞圃廬寫真館（ APOLLO ）及攝影研習班，成為台灣從事攝影教育第一人，但要走在時代最前端，沒想像中那麼容易。
彭雅倫說，當時台灣攝影界是師徒制，不少人認為彭瑞麟授課、公開攝影技術是「破壞行規」，甚至到寫真館鬧事、潑漆。
此外，第二次世界大戰影響，彭瑞麟寫真館遭拆除，時局動盪，讓他不得不將攝影工作放到一邊，轉而從事中醫師及教職，靠兼職多份工作養大7個小孩。
時代的殘酷不肯放過彭瑞麟，二二八事件前一年，彭瑞麟被國民政府以莫須有罪名強制拘留，人雖被救出，為「打通關」卻耗盡資產，結拜兄弟黃阿統被國府軍槍殺，更成為彭瑞麟一生傷痛，只留下彭瑞麟在黃阿統生前拍下的無數照片。
彭瑞麟有感於戰亂，曾把手邊相片集結成冊、搭配文字，製作第一本作品相簿，也基於對戰爭的理解，彭瑞麟替7個小孩製作個人相簿，保存回憶。
少年喪父的彭瑞麟重親情，但父親過世時卻沒留下獨照當遺照，彭瑞麟攝影學成後，找到一張有父親的團體照，擷取出僅火柴頭大小的父親影像後，不斷翻拍、重印，完成放大幾十倍的父親遺照，至今仍留存家族。
彭雅倫笑說，在她心中，爺爺有很多角色，個性前衛愛冒險，除愛攝影，對生命也充滿熱情，常帶著一套修照片的工具就開始環島，到學生們在全台各地開的照相館幫忙。
彭雅倫母親過世後，許多情緒悶在心中，死亡帶來的時代斷裂感讓她發現，每個人都曾那麼努力的活過，突然感覺「我們總要為失去的東西做點什麼」，數年前開始建立彭瑞麟資料庫，成立社群網站臉書（ Facebook ）專頁「彭瑞麟與我們的時代」，將有關彭瑞麟的所有展現給社會大眾。
彷彿冥冥中自有安排，家族中最晚出生的彭雅倫2歲時，彭瑞麟就因病過世，連爺爺手寫的族譜都沒紀錄到她，「沒想到最後是由我來做這件事」。
「我很確定我的角色，是開放資料庫的守門員」，彭雅倫堅持用歷史學、博物館學態度，免除轉譯過程，以最純粹方式展現彭瑞麟。
彭雅倫找了國立台灣大學歷史學系畢業的朋友一起進行這項計畫，一項項整理彭瑞麟遺物，翻拍、掃描、編碼、建檔、找尋文史資料、訪談與開網站，過程中彭雅倫曾被外界質疑「哪來的黃毛丫頭」、「聽都沒聽過的孫女」，甚至有人當面質問是不是在消費彭瑞麟。
每遇到這種「角色定位」的掙扎，彭雅倫總想起爺爺曾有過的思索，「攝影是藝術還是商業行為」，但石川欽一郎只對爺爺說，「你就不停地拍就對了」；這也讓彭雅倫相信，只要不停「做」，始終會邁向答案，也因著不放棄、不斷「做」，有了現在成果。
一如畫家常畫自畫像，彭瑞麟也引領時代數十年拍自拍照，照片裡的他從容、自信、有信仰，信仰著攝影。光是與攝影相關的筆記本，彭雅倫就整理出近百本，「爺爺到老都捨不得丟」。
（新聞資料來源 : 中央社）
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