四面環海的島嶼之國台灣，匯聚來自各方文化，形成今日多元族群與文化的樣貌。一群藝術家、醫生、學者等 10 組跨知識領域創作團隊，合力於台北當代藝術館打造一場非典型的「合力組裝米克斯」特展，試圖藉由不同的思維撞擊，勾勒出台灣政治與文化的歧異樣貌，並積極促成彼此對話與理解。
台北當代藝術館開春首檔推出「合力組裝米克斯計畫」，由資深跨領域藝術家陳愷璜擔任展覽計畫總發起人，以「MIX 米克斯」作為台灣特殊多元族群與文化組成的隱喻，闡述歷經外來與在地族群文化之間的交互混搭，共生今日台灣的文化輪廓。
該展覽結合10組計畫發起人參與展出，當中有藝術家、醫生、研究學者、原住民文化傳承者等，透過跨知識領域的藝術計畫合力組裝，以具差異性的集體方式，並藉由文件、作品與講座、戶外田野調查等具有高度參與式的策展形式，抽絲剝繭台灣複雜的文化背景，每一組計畫都具有批判性與啓發性。
例如致力於原住民族影像研究與策展的思嘎亞・曦谷策劃的「國家童話」計畫，就透過多媒體裝置與電影放映講座，重新梳理過去國族電影與統治者教育如何打造吳鳳神話形象，藉此提醒「殖民暴力雖然無形，卻無所不在」。
「安魂工作隊」的「三個身體計畫」，則是用蠟像、草人、史料三種元素融合成白色恐怖時期受難者被刑求的身體姿態，一方面是安撫被遺忘的魂魄，另一方面也是希望讓民眾透過認識政治犯身體的途徑，了解白色恐怖時期被遺忘的身體經驗，重振當代人的靈魂
「革命一舉與 103 歲的筆」計畫，則以歷史學者史明為主角，展場中呈現史明的書籍、地下出版物，書寫文物、相關衣物等，同時還有一整排書櫃擺滿史明的藏書，呈現一位 103 歲不斷閱讀、書寫的學生，如何持續探尋自身、台灣與世界的相對位置；桌上還有電腦與列印機，邀請參觀民眾隨選列印收藏史明的書寫。
陳愷璜表示，組裝會聯想到的是組裝機器，這次策展則與當代思潮有關，想要探討的就是在台灣這塊島嶼上關於「開放性的國族認同」的議題。陳愷璜：『(原音)組裝這個概念指向的其實就是一個叫做「開放性的國族認同」，其實意圖是這樣，為什麼要這樣，因為台灣再也⋯⋯台灣回不去了啦，台灣你看過去講常講的幾大族群，今天看起來不只是那些，光外配就非常多國籍，意思就是台灣回不去了，你再也不能用一種過去世代時代那種單一化，簡單二元去談國族認同，那是遠遠不行了。』
陳愷璜説，他的策展是在具有差異基礎的國族認同上，希望提供各界新的思想刺激，與其説包容對方，不如說是尊重，但前提是要了解才知道為何要尊重對方，期待這次展覽能夠帶來更多刺激與回饋。
（新聞資料來源：中央廣播電台）
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